{"id":7834,"date":"2015-05-21T10:32:57","date_gmt":"2015-05-21T08:32:57","guid":{"rendered":"http:\/\/www.usandizaga.com\/design\/?p=7834"},"modified":"2020-03-30T23:17:56","modified_gmt":"2020-03-30T21:17:56","slug":"entrevista-a-dei-gaztelumendi-deisign","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.usandizaga.com\/design\/entrevista-a-dei-gaztelumendi-deisign\/","title":{"rendered":"Entrevista a Dei Gaztelumendi: Deisign"},"content":{"rendered":"\t\t
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Design:\nCreador de seres increibles<\/h2>\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Dei Gaztelumendi \u00abDeisign\u00bb\u00a0es un ilustrador de seres incre\u00edbles.
Dibuja a mano y mediante ordenador para crear criaturas fant\u00e1sticas dirigidas a la industria del entretenimiento. Le apasiona sentir que sus creaciones transmiten emociones. Un homenaje a la belleza de la naturaleza.<\/h4>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
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Absortos en los detalles<\/h3>

Hay momentos en la vida en los que quedamos\u00a0absortos mirando algo, observando a alguien. Hay momentos en los que nos encontramos con\u00a0criaturas\u00a0que atraen poderosamente nuestra atenci\u00f3n \u00bfqu\u00e9 tienen esos personajes? Puede ser que muestren m\u00e1s claramente la esencia de la vida, que desde lo particular aflore lo general\u00a0de lo que formamos parte todos los seres vivos, por que en cada gesto, detalle, movimiento, demuestre que es el conjunto de todo lo visto, de todo lo aprendido.<\/p>

Saber hacer, ver, observar, disfrutar y concentrar<\/h3>

Hay momentos incre\u00edbles\u00a0en los que nos encontramos con alg\u00fan artista, creativo, dibujante, ilustrador, que es\u00a0capaz de trasladar esa esencia natural a sus creaciones, a sus dibujos, a sus ilustraciones.\u00a0Que en cada trazo, pincelada, detalle, sombra, contorno, color, tono es capaz de transportar \u00a0todo un saber. Un saber hacer, ver, observar, disfrutar\u00a0y\u00a0concentrar en lo que nos une, en lo que\u00a0hace a cada ser tan especial. Hoy entrevista a Dei Gaztelumendi.<\/p>

comenzando por lo dif\u00edcil \u00bfc\u00f3mo te definir\u00edas? \u00bfy c\u00f3mo defines tu obra?<\/h3>

Desde luego esto s\u00ed es comenzar por lo dif\u00edcil, eh\u2026 Mis t\u00edtulos profesionales actuales son Creature & Character Designer<\/em> (Dise\u00f1ador de Personajes y Criaturas), Visual Development Artist<\/em> (Artista de Desarrollo Visual) y Art Director<\/em> (Director de Arte).<\/p>

Pero si yo me tuviese que definir a m\u00ed mismo, dir\u00eda que soy simplemente un creador apasionado por los seres vivos, sean personajes o criaturas y que actualmente utiliza el dibujo y la ilustraci\u00f3n como principales medios para llevar a cabo sus creaciones. \u00a0En cuanto a mi obra, la describir\u00eda como un homenaje a la belleza y magia de los seres vivos desde un punto de vista algo po\u00e9tico, fant\u00e1stico y de exploraci\u00f3n. Cuando creo personajes, me gusta sentir e intentar transmitir sus emociones y cuando trabajo en criaturas, me gusta sentirme como Jaques Cousteau en busca de nuevas especies.<\/p>

En cuanto a mi obra, la describir\u00eda como un homenaje a la belleza y magia de los seres vivos desde un punto de vista algo po\u00e9tico, fant\u00e1stico y de exploraci\u00f3n.<\/p><\/blockquote>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

estudiaste Bachiller de Artes en el Usandizaga hace unos cuantos a\u00f1os \u00bfc\u00f3mo fue la experiencia? \u00bfqu\u00e9 ha ocurrido desde entonces?<\/b><\/strong><\/h3>

Desde que sal\u00ed del Usandizaga, muy fortalecido por cierto, m\u00e1s incluso que en el apartado t\u00e9cnico, en lo referente a la disciplina y la \u00e9tica de trabajo. Me facilit\u00f3 mucho la vida a la hora de enfrentarme a los retos que me esperaban.<\/p>

El primero de los cuales fue NO ser aceptado en la escuela de Animaci\u00f3n de Sheridan College, en Toronto, Canad\u00e1. Pero como estaba emperrado en ir all\u00ed, pas\u00e9 un a\u00f1o que poco tuvo de sab\u00e1tico, trabajando para ahorrar y asistiendo a sesiones de dibujo al natural en la asociaci\u00f3n de artistas de Guipuzcoa en la calle aldapeta\u2026 muy recomendables por cierto para cualquiera que quiera dedicarse a esto.<\/p>

En mi siguiente intentona fui aceptado en la licenciatura de animaci\u00f3n, a lo que siguieron cuatro a\u00f1os de intenso trabajo y aprendizaje, de la mano de profesores que hab\u00edan trabajado en estudios como Pixar, Disney, Warner Brothers\u2026 una maravilla, la verdad. Consegu\u00ed graduarme con honores y pese a conversaciones con Pixar, Blue Sky y una oferta desaprovechada de Laika (Coraline, Boxtrolls), comenc\u00e9 a trabajar como animador de personajes en Guru Studio de Toronto, al poco tiempo de graduarme.<\/p>

Despues de medio a\u00f1o trabajando all\u00ed, me di cuenta de que lo que de verdad me apasionaba no era la animaci\u00f3n de los personajes, sino su creaci\u00f3n y dise\u00f1o. Por lo que abandon\u00e9 Guru y rechac\u00e9 una mejor oferta de Arc Productions (de Animador), para intentar cambiar de departamento y convertirme en Character Designer bajo el seud\u00f3nimo \u201cDEISIGN<\/a>\u201d, que ya llevaba tiempo utilizando. Afortunadamente el telefono no tard\u00f3 en sonar (Curiosamente eran los recientemente rechazados Arc Productions ofreci\u00e9ndome trabajo de dise\u00f1ador de personajes), y desde entonces he estado creando personajes y criaturas para diferentes clientes en la industria del entretenimiento, como Paramount Pictures, Animation Mentor entre otros\u2026 Tambi\u00e9n he tenido la suerte de colaborar en proyectos independientes, como el corto animado de terror dirigido por mi antiguo \u00eddolo, y ahora amigo, Carlos Baena, ex animador \u201crockstar\u201d de Pixar y ILM.<\/p>

Recientemente solidifiqu\u00e9 y expand\u00ed esta actividad creando DEISIGN STUDIO<\/a>, gracias a lo cual he podido tener m\u00e1s control sobre mis proyectos y ofrecer servicios m\u00e1s all\u00e1 de mis habilidades personales, al armar un peque\u00f1o pero s\u00f3lido equipo con otros profesionales y amigos del sector.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

viendo tus dibujos es evidente que te apasiona dibujar \u00bfqu\u00e9 es lo que m\u00e1s te gusta de tu trabajo? \u00bfy lo que menos?<\/b><\/strong><\/h3>

Decir qu\u00e9 es lo que m\u00e1s me gusta de mi trabajo es mucho m\u00e1s complicado que enlistar todo lo que no me gusta o quiero mejorar\u2026 Pocas cosas hay en mi trabajo con las que est\u00e9 satisfecho. Quiz\u00e1, me siento con confianza a la hora de crear las expresiones de mis personajes\u2026 es algo que me viene de manera bastante natural e intuitiva, quiz\u00e1 por que yo \u00a0mismo soy bastante payaso y expresivo.<\/p>

Todo lo dem\u00e1s es un gran muro que sigo escalando dia tras dia: El color es mi definitivo tal\u00f3n de Aquiles, lucho por entenderlo\u2026 es todo un mundo. Por otra parte no estoy satisfecho con el acabado de mis imagenes.. a veces desear\u00eda tener un acabado m\u00e1s pict\u00f3rico y menos preciso\/controlado. Y \u201cpor \u00faltimo\u201d por mencionar otra cosa que se me resiste: Llevo m\u00e1s de un a\u00f1o intentando sentarme a estudiar Zbrush (Software de escultura digital), y no consigo encontrar el momento, en gran parte creo, por que me intimida bastante.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

en tu web vemos c\u00f3mo surge un mundo de criaturas incre\u00edbles \u00bfde donde vienen las ideas? \u00bfc\u00f3mo es tu proceso de trabajo?<\/b><\/h3>

Muchas de estas ideas de criaturas surgen de la combinaci\u00f3n de dos elementos: Un conocimiento y apreciaci\u00f3n por la anatom\u00eda (humana y animal) combinada por un crit\u00e9rio est\u00e9tico, algo abstracto, de las formas, curvas y vol\u00famenes que me parecen atractivos en s\u00ed mismos. Al combinar las dos aparecen estas criaturas.<\/p>

En cuanto al proceso, a veces est\u00e1 casi completo en mi imaginaci\u00f3n y luego s\u00f3lo es cuesti\u00f3n de plasmarlo\u2026 y otras muchas veces tambi\u00e9n disfruto jugando con la hoja en blanco, dejando al l\u00e1piz bailar suavemente sobre el papel hasta que surge alguna forma que como una peque\u00f1a chispa, me hace ver la criatura que se esconde en el papel.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

seguro que bebes de muchas fuentes, pero \u00bfalgunos ilustradores de referencia?<\/b><\/h3>

Buf! Aqu\u00ed nos podemos estar cuatro d\u00edas\u2026 por nombrar unos cuantos que me vienen a la mente ahora mismo: HR Giger, Norman Rockwell, Dal\u00ed, Soroia, Jeremy Geddes, Peter De Seve, Sergey Kolesov, Marko Durjcevic, Ashley Wood, Milt Kahl, Glenn Keane, Jim Kim, Cory Loftis, Paul Richards, Max Kostenko, Jose Manu\u00e9l Fernandez Oli, Juanjo Guarnido (Blacksad!!!), Jordi Bernet, Iba\u00f1ez,… y el que quiera m\u00e1s que visite mi perfil de Blogger<\/a>, y ah\u00ed ver\u00e1 todos los blogs que sigo.<\/p>

\"DEISIGN Norman Rockwell (Breaking home ties)<\/p>

\u00a0<\/h2>

has participado en diversas producciones de animaci\u00f3n \u00bfc\u00f3mo es el proceso de desarrollo de personajes en una gran producci\u00f3n?<\/b><\/h3>

La m\u00e1s grande de entre las producciones en las que haya tomado parte, quiz\u00e1 ha sido el largometraje de Paramount Pictures para el que cre\u00e9 \u201cearly visual development\u201d y que se estrenar\u00e1 en 2016. La verdad es que ha sido mi mejor experiencia profesional en t\u00e9rminos de ritmo y remuneraci\u00f3n. Pero esto no se traslada a fases m\u00e1s tard\u00edas en la producci\u00f3n, sino que es un lujo propio de la fase de preproducci\u00f3n, cuando el presupuesto muchimillonario de la pel\u00edcula est\u00e1 pr\u00e1cticamente intacto y la fecha de estreno se ve tan lejana, que los directores y productores est\u00e1n despreocupados y con mucha hambre de crear algo nuevo y maravilloso. El proceso se reduce b\u00e1sicamente a charlas relajadas con el director y el guionista, donde el dise\u00f1ador de personajes debe captar y entender lo que el director busca, y luego retirarse a visualizarlo de manera m\u00e1s bocetosa en un principio, y cada vez m\u00e1s acabada seg\u00fan se van acotando las ideas y el aspecto de los personajes.<\/p>

Una vez solidificados y aprobados los personajes, hay que proveer a los departamentos siguientes (modelado, texturizado, rigging<\/em>, etc), con hojas de expresiones y rotaciones del personaje, que se utilizar\u00e1n a modo de guia para asegurarse de que el personaje final se mantiene fiel al dise\u00f1o original. Esta transici\u00f3n es a menudo muy problem\u00e1tica, y los dise\u00f1os finales corren el riesgo de no mantener la energ\u00eda y atractivo del dise\u00f1o original. Esto es precisamente lo que ofrece DEISIGN STUDIO<\/a>: la transici\u00f3n del dise\u00f1o original hasta el modelado y texturizado final.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

l\u00e1piz, ordenador\u2026 \u00bfque t\u00e9cnicas, materiales, programas, software utilizas para trabajar?<\/b><\/h3>

Ambas\u2026 cuando dibujo en papel, me gusta utilizar papel de medio tono, l\u00e1pices, rotuladores tonales, cont\u00e9 blanco para destellos, alg\u00fan bol\u00edgrafo de tinta blanca y la joya de la corona\u2026 un boli Bic negro. Cuando el trabajo es digital, utilizo Photoshop y nada m\u00e1s. De todos modos no querr\u00eda que nadie se llevase la impresi\u00f3n de que el software o las herramientas son lo fundamental. Nada m\u00e1s lejos de la realidad. El sentido del dise\u00f1o, la sensibilidad y sobre todo las ideas son lo m\u00e1s importante. Un buena t\u00e9cnica y ejecuci\u00f3n sobre eso ya es la guinda del pastel.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

desde tu perspectiva \u00bfc\u00f3mo es la opci\u00f3n de ser dibujante profesional?<\/b><\/h3>

Qu\u00e9 te voy a decir yo, si es lo que me encanta hacer. Maravillosa. C\u00f3mo ser cantante, escultor o escritor para cualquiera que ame hacer eso exactamente. El \u00fanico inconveniente es cuando te paran en un control de carretera y despu\u00e9s de pedirte la documentaci\u00f3n, te preguntan \u201cY ust\u00e9 a que se dedica<\/i>\u201d. Entonces tienes que mirar a ese guardia civil en los ojos y decirle \u201cYo\u2026 dibujante<\/i>\u201d y rezar para que no se piense que le est\u00e1s tomando el pelo.<\/p>

\"DEISIGN_Usandizaga_Interview_08\"<\/p>

\u00a0<\/p>

viendo el desarrollo de tu trabajo observamos un tendencia hacia la soltura del trazo, el refinamiento del detalle \u00bfc\u00faal crees que es la evoluci\u00f3n de tu trabajo?<\/b><\/h3>

Ahora mismo sigo buscando mejorar mi t\u00e9cnica y comprensi\u00f3n del color y el renderizado. Uno de mis logros personales m\u00e1s recientes fue comprender y aprender a pintar SSS (Sub Surface Scattering), que es la luz que penetra en la piel, especialmente en manos y orejas y zonas parecidas, y se propaga hasta el otro lado en sombra, generando unos tonos c\u00e1lidos y muy saturados\u2026 cosas as\u00ed son las que me hacen estrujarme el cerebro. Al mismo tiempo intento que estas exploraciones t\u00e9cnicas no le resten soltura y dinamismo a mi trabajo\u2026 pero no es facil.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

el mundo del dibujo y la ilustraci\u00f3n ha dado un r\u00e1pido cambio en las dos \u00faltimas d\u00e9cadas \u00bfc\u00f3mo ves el panorama actual de la ilustraci\u00f3n? \u00bfc\u00f3mo prev\u00e9s el futuro del dibujo?<\/b><\/h3>

En las dos \u00faltimas d\u00e9cadas? En los dos \u00faltimos a\u00f1os! Y he dicho dos a\u00f1os y no menos por pura est\u00e9tica. Muy recientemente, en la ilustraci\u00f3n para cine, videojuegos y dem\u00e1s producciones realistas, el photobashing<\/i> (utilizaci\u00f3n de fotos como base para ilustraciones y dise\u00f1os) ya no est\u00e1 mal visto, sino que se espera y su no utilizaci\u00f3n resulta en piezas no tan definidas y detalladas, que ya son vistas como un poco \u201camateur\u201d hoy en d\u00eda. Han aflorado los acabados con simulaciones de efectos de lente fotogr\u00e1fica como Bokeh, suciedad de la lente, offset de canales\/aberraci\u00f3n de color, etc\u2026 Tambi\u00e9n se ha extendido los pipelines\/procedimientos multi-software\u2026 utilizando Zbrush como base, renderizando esos esbozos esculpidos en KeyShot y d\u00e1ndole el acabado a la imagen en Photoshop. Una locura absoluta, y yo estoy intentando no caerme de este tren que va cada vez m\u00e1s deprisa.<\/p>

El futuro del dibujo lo veo no limit\u00e1ndose al dibujo s\u00f3lo. Creo que se va a imponer el \u201cdise\u00f1ador completo e independiente\u201d, que es capaz de idear, dibujar, dise\u00f1ar y plasmar sus creaciones al m\u00e1ximo nivel de acabado, ya sea estilizada o realista, y todo desde su casita sin importar d\u00f3nde se encuentre el cliente.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

\u00a0<\/p>

a muchos de los estudiantes de Gr\u00e1fica Publicitaria les encanta dibujar \u00bfqu\u00e9 les dir\u00edas?<\/b><\/h3>

Lo primero, felicitarles y que si realmente les gusta dibujar, se den el gusto de practicarlo siempre que puedan\u2026 y no como ejercicio sino para su disfrute personal. Tambi\u00e9n les dir\u00eda, pero s\u00f3lo a aquellos que se est\u00e9n machacando d\u00eda a d\u00eda por mejorar, que sigan con ese af\u00e1n pero sin descuidar su vida, los amigos, el viajar\u2026 por que al fin y al cabo, s\u00f3lo son garabatos.<\/p>

\"DEISIGN<\/p>

Un servidor \u201ctrabajando\u201d a orillas del lago Hawea (Isla Sur de Nueva Zelanda) |
Foto \u201cThe Office\u201d por Ion Uranga<\/p>

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\u00a0<\/h2>

para terminar \u00bfqu\u00e9 trabajos te traes entre manos?<\/b><\/h3>

En cuanto a mis proyectos en este momento, seguimos trabajando en DEISIGN STUDIO<\/a> creando personajes para Animation Mentor\u2026 y recientemente he estrenado una campa\u00f1a de Patreon<\/a> (parecido a Kickstarter). Gracias a ella, espero poder interactuar mucho m\u00e1s con mis fans y compartir con ellos bocetos, trucos, t\u00e9cnicas, realizar sesiones de sketching, sesiones de preguntas y respuestas, revisi\u00f3n de portfolios para intentar ayudarles a mejorar e incluso crear ilustraciones basadas en sus ideas. Si a alguno de vosotros os pueda interesar, no dudeis en visitar www.patreon.com\/DEISIGN<\/a>!!! Much\u00edsimas gracias y os deseo lo mejor en vuestro futuro!<\/p>

\"DEISIGN_Usandizaga_Interview<\/p>

Y para los exploradores de seres fabulosos que han llegado hasta el final de esta historia,\u00a0este v\u00eddeo en el que poder disfrutar del buen hacer de este gran creativo:<\/p>